Če ste prišli sredi 2000-ih in niste razstrelili pesmi Thats Not Gangsta-prelomni singel Dion Sincere Hamiltons-potem ste to počeli vse narobe.
Umetniški strel, ki je izšel leta 2005 in je bil priljubljen med oboževalci kanala U (RIP), edine televizijske postaje, posvečene podzemnemu, nepodpisanemu britanskemu glasbenemu talentu, je že zgodaj poudaril iskreno prepričanje v moč finančne svobode z vrsticami, kot so: Them Ps, ki ste jih zapustili na cesti so bili vloženi/kupujemo hiše, ja, to je gangsta. Njegovo sporočilo vceplja umetnikom, ki jih danes vodi - raperju iz zahodnega Londona Fredu in vzpenjajočemu se rimerju Meekzu Mannyju - kar se odraža v globini njihove lastne lirike.
Kljub temu, da prihaja iz britanskega rap ozadja, je Iskre z mojim bratrancem in sošolcem iz severnolondonskega legendarca Scorcherjem gradil tudi mostove z mračno sceno. Leta 2007 sta se skupaj z D Double E združila na ReppinLondonu. Tako skladbo kot Thats Not Gangsta sta izdala založba Sinceres, Young Entrepreneurs Records. Desetletje in pol kasneje so založbe močnejše kot kdaj koli prej, dosegle pa so platinasti status zaradi padca Ay Caramba leta 2018 s Fredom, Young T & amp; Bugsey in v zadnjem času na seznamu Central Cee in FredosMeant To Be. Obe različici sta bili objavljeni pod zastavo Stay Flee Get Lizzy - produkcijske hiše/kreativca, ki jo je potrdil Sincere - s celotnim projektom, ki naj bi izšel pozneje letos.
V letih, ki so sledila zgodnjemu uspehu družbe Isresres, se je britanska scena na splošno znašla v kompromisu v upanju na splošno priznanje in še pomembneje na mainstream denar. Iskreno na to ni bil imun in se je razočaral nad ustvarjanjem glasbe. Odmaknil se je od mikrofona in s svojim podjetniškim znanjem izkoristil druge vire prihodkov, povezanih s kulturo, s svojim poslovnim partnerjem ustanovil trgovsko podjetje - tovarno Blanks in prodajal ulično obleko prek Lizzy Clothing. Svojo priložnost, da se vrne v glasbeno dejavnost, je dobil, ko se je leta 2016 obrnil na Freda na njegovem snemanju za Trap Spot, ostalo pa je zgodovina.
Dotaknili smo se, da je Sincereto govoril o njegovi poti od mikrofona do vodstva, vplivu rap glasbe na modo, početju po svoje in še veliko več.
Počutim se, kot da se moram kot izvršni direktor povezati z glasbo - to je najpomembnejše. Moj lastni projekt mi torej omogoča, da se izenačim z umetnikom kot vrstnikom, namesto da bi bil ta izvršni tip lika.
KOMPLEKS: Če pomislim nazaj na To ni Gangsta in Reppin London dni, kakšen je bil prizor glede infrastrukture in znanja?
Iskreno: Če se vrnemo nekaj let nazaj pred Thats Not Gangsta, je bil moj prvi zapis s Skinnymanom, ki je britanska hip-hop legenda. V tistih časih se edino spomnim, da bi se lahko igral, ko bi [Tim] Westwood v zadnjih 20 minutah svojega seta igral britanske stvari ali DJ 279 na Choice FM. To je bilo zelo zgodaj - prizor je bil zelo nišen. Hip-hop povezava je bila velika revija ... Od takrat sem v igri. Ko se je začela 1Xtra in je prišel Channel U, je zame takrat prizor in posel resnično skočil naprej. Zdaj smo imeli vtičnico in svoj zvok smo lahko prenesli v ljudske hiše po vsej državi. Moje ozadje je britanski rap, a očitno zaradi tega, ker sem bratranci s Scorcherjem - ki je bil velik na grime sceni - nisem prišel v to sceno, ampak sem ustvarjal skladbe z Ghetts, Wretch, D Double E. To mi je dalo malo prednost in USP nad drugimi britanskimi raperji v tistem času. Toda infrastruktura je bila zelo omejena in morali ste trdo delati, da bi le malo naredili. Zaradi tega sem danes to, kar sem. Toliko sem se moral naučiti in hvaležen sem za te dni.
Bi rekli, da vam je to vcepilo občutek neodvisnosti?
150%, bratec! Le nekaj ljudi se je v zgodnjih dneh podpisalo. Skinnyman je bil podpisan s Talking Loud, verjamem, da je bil Lethal B podpisan, ko je naredil Oi z More Fire Crew, potem pa je bil So Solid. Ponudb je bilo malo in vmes. Očitno smo imeli Dizzeeja in Wileyja, vendar je bilo tako, kot da bi lahko na leto podpisali enega ali dva umetnika. Bilo je redko. Dogovor je bil velika stvar, a vsi so ga dobili nekaj oblika dogovora. Takrat je bil popolnoma drugačen svet.
Bi lahko na tej točki videli potencial, da bi prizor dosegel višine, na katerih je trenutno?
Videl sem, da se to dogaja, potem pa sem nekaj let pozneje izgubil. Toda takrat sem bil 19-letni, super ambiciozen otrok, ki je mislil, da je vse mogoče. Skozi leta sem začel razumeti, da stvari niso tako preproste, kot bi si želeli. Imela sem nesramno prebujanje. Začel sem ugibati, kako daleč bi lahko prišel, samo zaradi načina napredovanja prizora.
Kaj se je nesramno prebudilo?
Zdi se mi, da je za to potrebna drugačna spretnost. Obstajala so drugačna pravila. Niste imeli nekoga, ki bi bil uspešen, ker ste bili sami - res ste morali ogroziti svoj zvok. Ne bom omenjal imen nobenega izvajalca, zlasti zato, ker sem poskušal kompromitirati svoj zvok, da bi preživel od glasbe. Na tej točki je podobno, če kompromitirate to veliko, kdo si v resnici? Čutila sem, da nisem sama. Okrog leta 2010 je prišel trenutek, ko sem prenehal ustvarjati glasbo, ker sem postajal nekaj, kar nisem hotel biti.
Če pogledate nazaj na to obdobje, so skoraj vsi na nek način ogrozili svoj zvok.
Vsi razen Giggsa.
Ja, njegovo delo je vsekakor samostojno. Nekatera največja imena mračnih prizorov - Skepta, Wiley, celo Ghetts s Sing 4 Me - so imela vsa obdobja kompromisov.
Mislim, da ker so ti fantje ikone v mraku, jim tega nikoli ne moreš vzeti. Nekdo, kot sem jaz, in umetniki, kot sem jaz, nismo imeli te sreče, da bi imeli žig ustvarjanja žanra. Zdaj so legende. Ta leta so pozabljena. Skep se je zavestno odločil, da bo to spremenil s Thats Not Me in naredil svoje.
Ali menite, da so bili umetniki, kot ste vi in G FrSH, pred vašim časom glede vizije, ki ste jo imeli do britanskega rapa?
Ja, vsekakor. Imel sem obdobje Kid Base, poskušal sem narediti različne stvari, vzorčiti Four Tet in Flume ter Hudson Mohawke. Bili smo način pred krivuljo. Gledali smo, kaj počne Kanye in Jay-Z, in poskušali posnemati to, vendar smo se vseeno lotili tega. Občinstva za to takrat preprosto ni bilo.
Koncepti, kot sta Young Entrepreneurs Records in Stay Flee Get Lizzy, so z vami že od začetka vaše kariere. Je vaše prepričanje vanje kdaj popustilo?
Res je. In potem sem šel ustanoviti Black Factory, trgovsko podjetje, ki ga imam še danes. Posloval sem z večino ustreznih umetnikov na naši sceni. Dogovarjal sem se z Giggsom, slowthaijem, Skepom, Stormzyjem, vejami FKA, več let sem delal blago za Kano, trenutno pa delam blago Headie Ones. To podjetje mi je vzelo nekaj let življenja; soustanovil sem ga s svojim poslovnim partnerjem Johnnyjem. Potem pa sem videl priložnost, da se spet vrnem v glasbo: z upravljanjem Freda. To je bil moj prvi korak nazaj.
Je bil torej tisti prehod iz frontstreeta v premikanje zakulisja na začetku, ker ste se zaljubili v glasbo?
Ja, kompromis mi ni uspel. Če bi delovalo, bi morda rekel kaj drugega. Jaz, ki bi ustvarjal plesne pesmi ali pop pesmi od tal do tal, ne bi šlo. Odrasel sem ob poslušanju Nas in Jay-Z! Prišel sem do točke, ko nisem mogel videti, da se stvari dogajajo tako, kot sem upal. Izgubil sem vero. Bil sem starejši, v mojem osebnem življenju so se dogajale različne stvari, moji prijatelji so se znašli v določenih situacijah ... Ker sem takrat živel svoje življenje, se mi je zdelo, da bi rap na cesti občutil kot suho cviljenje, zato sem temu se nisem mogel privoščiti. Takrat sem ustanovil Blanks Factory. Želel sem ostati v poslu in tam sem videl vrzel na trgu. Nihče ni jemal blaga za črne umetnike v Veliki Britaniji resno. In Id je imela vedno znamko Lizzy Clothing; Začel sem, ko sem šel na turnejo z Wretchom. Torej, tudi če moja glasba ni delala tistega, kar sem si želela, tudi ko sem nehala rapati, sem vedno dobivala naročila vsak dan. In to sem nadaljeval. Ampak ja, zaljubil sem se v to, da sem poskušal biti nekaj, kar nisem, in samo prestopiti v drug prostor.
Ali ste z Lizzy Clothing vključeni v proces oblikovanja ali bolj nadzorujete delovanje?
Nadzira stvari, vendar sem tudi močno vključen v proces oblikovanja. Oblikujem z gospo Courtney MC. Leta je bila v Givenchyju in s Kanyejem je veliko naredila. Z njo sem delal na grafičnem oblikovanju in prišlo je toliko neverjetnih stvari. To je moja vizija, vendar jo artikulira in razkrije.
Ali menite, da širša modna industrija končno razume, kako vplivna črna kultura in rap glasba vplivata na trende? Je to izkoriščevalni odnos?
Mislim, da to razumejo, človek. Virgil imaš z Louis Vuittonom, Travis Scott je ta teden z Diorjem naredil zbirko, Unknown T se je prav tako sprehodil po Louis Vuitton. Vedno bo prišlo do trenutka, ko se bomo počutili rahlo izkoriščene, ker nekatere od teh modnih hiš obstajajo že približno 50 let - nekatere celo 100 let! Ampak mislim, da razumejo, od kod prihaja omaka, in to zdaj izkoriščajo. Mislim, da je dober videz.
Ali so blagovne znamke v lasti črncev, kot je Lizzy Clothing, ključ do poglabljanja tega razumevanja?
Seveda! Poglejte Trapstar. Po mojem mnenju so ena največjih modnih znamk v Evropi. Imate MESTA+OBRAZE, ki so v lasti podjetja Ciesay. Imate Benjarta, Hoodricha ... Obstajajo torej veliko blagovnih znamk. Zadovoljen sem s tem, kje so stvari, in poskušam Lizzy Clothing postaviti v ospredje scene in kulture. Želim, da bi tudi mladi videli, da zmorejo. Odrasel sem v severnem Londonu, zato si vedno želim malo premisliti, da bi prišel naslednji otrok.
Ste že od nekdaj imeli to podjetniško žilico?
Vsekakor. Leta 2003 sem ustanovil Young Entrepreneurs in svoje založnike predstavil prek založbe. Lepo je vedeti, da so ti prišli na založbo, in kot pred enim mesecem sta Meant To Be with Central Cee in Fredo izšla na isti založbi. Pot je bila dolga; govorili smo 15, 16 let.
Kako so se razvijali vaši odnosi s Fredom in Meekzom Mannyjem? Oba sta pristna, vendar s to stopnjo globine do svojih palic. Je to tisto, kar iščete pri umetnikih, ki jih predstavljate?
Všeč mi je, kar rad slišim, in mislim, da imam okus. Freda sem spoznal prek [režiserja videa] Morgana Keyza. Hotel sem mu dati nekaj oblačil, zato sem šel na snemanje za Trap Spot in ga spoznal. Od tam smo zgradili odnos. Šla sva sem in tja, jaz sem mu samo svetoval. Uresničilo se je v mentorstvo in bil sem kot, Yo! Mislim, da imaš talent. Mislim, da te lahko obvladam. Sem od tam, od koder ste, poskušam pa vas odpeljati tudi kam drugam, ki je kraj finančne svobode in varnosti. Bil je s tem in to je bilo to. Dve leti in pol sem vodil tudi Tiffany Calver. To je bilo neverjetno potovanje. Veliko ljudi ne ve, da sem počasi podpisal pogodbo Method Records; Našel sem ga in rahlo A & Rd tisti prvi projekt. Zato je bilo opazovanje njegove rasti neverjetno. Jaz in Meekz sva svoj odnos gradila prek Instagrama, povezala sva se in imela sestanke naprej in nazaj. Takrat sem bil v partnerstvu z Neighborhood Records, ki je podpisal in vodil Davea, zato sva skupaj sklenila partnerstvo z Meekzom in prišlo je do požara. On in Fred, oba sta kmalu padla!
Ali menite, da so raperji z znanjem igre, ki se premikajo po stopnicah navzgor, pomembni pri krepitvi moči naslednje generacije umetnikov?
Potrebujemo starejše. Potrebujemo ljudi z malo več vizije, izkušenj in modrosti. Vesel sem, da sem prestopil. Vesel sem, da sem se spet preselil v glasbo, v pisanje in produkcijo, ker še vedno imam rad glasbo in v studiu imam veliko ponuditi. Mislim pa, da je bilo pomembno, da sem zadnja tri ali štiri leta svojega življenja preživljal skozi Fredo in Meekz, jim dajal smernice in povezoval pike med mojo in njihovo generacijo. Torej, nekdo, kot si ti, ki lahko ceni dolžino moje kariere, je lahko takšen: Oh, bolan! To je Iskreno, ki je naredil Thats Not Gangsta, zdaj pa upravlja Freda, ki je s Funky Fridayom dosegel številko 1. To je noro! Prav vesel sem tega, človek.
Kakšno vlogo igrate pri izdajah Stay Flee Get Lizzy, ki smo jih slišali doslej?
Od pesmi do pesmi se razlikuje. Včasih je tako preprosto, kot da izberem instrumente in izberem izvajalce, zato samo uredim pesem, dajem predloge o tem, kam naj gre kljuka, in stvari te narave. Včasih sem prišel do vzorčne ideje, tako kot pri dveh skodelicah: sedel sem v studiu z Dukusom, da bi skupaj skupaj produciral skladbo, na kateri so bili Tory Lanez, Popcaanand Fred. Ali pa je nekoliko bolj zapleteno, na primer z mano in S1mbo: vstopiti v studio, hoditi sem ter tja in skupaj pisati Bounce. Potem sem na ploščo postavil Tiona. Tako sva jaz, S1mba in pisateljica po imenu Savannah J, napisali Bouncetogether. Vpleten sem, kolikor je potrebno, ne glede na to, ali produciram ali pišem. Delam Stay Flee Get Lizzy ad-lib in poskusim dodati tudi mojo omako. Počutim se, kot da se moram kot izvršni direktor povezati z glasbo - to je najpomembnejše. Moj lastni projekt mi torej omogoča, da se izenačim z umetnikom kot vrstnikom, namesto da bi bil ta izvršni tip lika. Omogoča mi, da me gledajo kot umetnika. Lahko se pogovarjamo na nivoju in tudi jaz uživam v tem. Super sem z roko v roki. Okrog sebe imam produkcijsko ekipo, s katero veliko delam - fant po imenu Finn Wigan veliko dela z mojo produkcijo in je doping! Tudi jaz ga vodim. Oblikuje se lastna produkcijska ekipa; Inženirji Dukusa, mešajo in koproducirajo veliko stvari. To je timska enota, kot je Major Lazer.
Mislim, da mora vsak človek nekaj časa namesto njega narediti. Torej, sebično, Stay Flee Get Lizzy je moj projekt; moj čas je.
Kaj vas je ponovno spodbudilo, da ste se spet lotili ustvarjanja glasbe?
Želel sem samo narediti nekaj zame, v nasprotju z upravljanjem in prodajo blaga, v katerem se nahaja Im, ki je storitvena industrija. To je neverjetno in za to sem hvaležen, vendar mislim, da mora vsak človek porabiti čas, da nekaj naredi zanj. Pomembno je, da si vzamete nekaj časa zase in naredite nekaj zase. Torej, sebično, Stay Flee Get Lizzy je moj projekt; moj čas je. V razumnem obsegu se odločim, kdaj singel pade ali kako izgleda video in kako zveni pesem. To je moj ustvarjalni izhod. In to je način, da se povežem z naslednjo generacijo in držim prst na utripu. Slišim toliko umetnikov, ki jih verjetno ne bi, če ne bi delal na tem projektu.
Vem, da je bilo do končne izdaje nekaj časa, toda kakšne vibracije gojite pri projektu?
Želim, da se počuti kot London, da zveni kot London Town. Želim, da bi ljudje poslušali čez 10 let in vedeli, da je tako v tistem trenutku zvenela glasba v Londonu. Gre za zajemanje trenutka v času, mešanje trenutnega zvoka s starejšimi zvoki, kot smo to počeli z mano, Fredom in Central Ceejem na Meant To Be.
Vas mika, da vzamete mikrofon in kaj poškropite?
Ne zdaj. Če pa me zadene, bom zagotovo na nekaj skočil.