Kaj je skandinavski dizajn?



Širok svet skandinavskega oblikovanja

Decorola

Ne glede na to, ali je oblikovanje strast, hobi ali celo le mimogrede, ste verjetno slišali za skandinavski slog oblikovanja. Morda imate celo predstavo o tem, kako izgleda - bele stene, lesena tla in sodobno pohištvo. Skandinavski slog je več kot le regionalni slog in je vplival na skoraj vse vidike oblikovanja od sredine petdesetih let prejšnjega stoletja. To je eden izmed vrhunskih notranjih stilov na svetu.

Ta slog se je začel konec 19. stoletja. In od takrat so se umetnost, filozofija in pohištvo vse spremenile in s seboj prinesle nadarjene in vidne skandinavske sodelavce pri oblikovanju: Alvar Aalto, Hans Wegner, Arne Jacobsen, Eero Arnio in Ingvar Kamprad (ustanovitelj IKEA).

Skandinavija v fokusu

To si želim

Skandinavija je zbirka držav, ki se tradicionalno nanaša na tri države severne Evrope - Norveško, Švedsko in Dansko. Včasih vključuje Finsko, Islandijo in Grenlandijo. Čeprav je med temi narodi več zgodovinskih in kulturnih podobnosti, je tudi več kot nekaj opaznih razlik. Kako so se združili pod znakom dekorja za dom, je stvar trženja toliko kot zgodovina. In začne se s spreminjanjem družbenih filozofij konec 1800-ih.

Romantika v zatonu

Sodobna razsvetljava

Svet se je konec 19. stoletja hitro spreminjal. Industrijska revolucija je v svetovnem merilu hitro spreminjala življenje, trgovino in politiko. Tudi filozofije, ki so vodile načine, kako so se ljudje ukvarjali s temi stvarmi, so se spreminjale. Modernizem je vzniknil povsod. Vendar pa so se med vznemirjanjem hitro razvijajočih se strojev pojavile novice oklevanja, vključno s strašnimi nagovori narave.

Eno takšnih opominov je prišlo iz gibanja za umetnost in obrt, ki ga je vodil oblikovalec William Morris. Morris se je zavzemal za "marljivo proučevanje narave" in poskušal obrniti družbeni potek, ki ga je zastavljal naraščajoči industrializem dneva. To je bilo eno zadnjih zaostankov romantičnega gibanja, ko se je gibanje v Art Nouveau prijelo v Evropi.

Art Nouveau, Art Deco in prva svetovna vojna

Preprost studio za veselje

Art Nouveau je bil v zgodnjem 20. stoletju označen kot "nov slog novega stoletja." Tako kot večina novih umetniških gibanj je Art Nouveau v marsičem zavračal oblike, ki so bile pred njim.

Tako kot gibanje za umetnost in obrt je tudi Art Nouveau zajel dekorativno umetnost notranje opreme, pa tudi likovno umetnost in arhitekturo. Ko se je Evropa bližala izbruhu prve svetovne vojne leta 1914, so družbeni komentarji postajali vse bolj del umetnosti in arhitekture. Revolucionarni ton evropske umetnosti skozi gibanja, kot so nemški Bauhaus, ruski konstruktivisti in švicarski dadaisti, je zrcalil vse večje zavračanje tradicionalnih pojmov družbenega razreda in aristokracije.

V času, ko se je vojna leta 1918 končala, so te strukture kazale znake slabljenja, kot so bile v naravi navdihnjene zasnove Art Nouveauja. Kljub opustošenju svetovne vojne je le dve kratki leti ločilo konec konflikta od začetka srhljivih dvajsetih. Do leta 1925 so naravoslovne zasnove Art Nouveauja v veliki meri izpodrinili industrijsko vodeni, vizualno bleščeči modeli Art Deco.

In čeprav je bilo namenjeno praznovanju časa neslutene blaginje, je vladanje Art Decoja kot prevladujočega oblikovalskega sloga nove aristokracije nouveau riche upočasnilo začetek Velike depresije leta 1929. In jo dokončali ustavil izbruh druge svetovne vojne leta 1939.

Svetovni vojni in modernizmu

Contemporist

Če so v prvi svetovni vojni opazili razpoke v starajočih se družbenih strukturah evropskega plemstva in plemstva, jih je druga svetovna vojna na široko odprla. Več ruševin je ležalo v razvalinah. Evropske sile bi se desetletja borile, da bi zadrževale slabo pridobljene kolonizacije v Afriki, Južni Ameriki in Aziji, tudi te dni so bile oštevilčene. Tudi filozofski pogled na Evropo v zvezi z umetnostjo in družbo se je spreminjal in to je bilo očitno tudi v dekorju doma.



Do tega trenutka, ne glede na to, ali je bil to Art Deco, Art Nouveau ali kateri koli od predhodnih slogov, je lepota v domu pravila tistim, ki si to lahko privoščijo. Raven zapletenosti ali ostrostnosti v zasnovi je bil neposreden odraz socialnega statusa lastnika stanovanja; večji skoraj vedno pomenijo boljše. Vendar se je ta občutek po vojni začel spreminjati. Modernizem, ki se je deloma začel z Art Nouveaujem, je začel dobivati ​​novo obliko.

Nov dan za evropsko oblikovanje

Želja po navdihu

Glede na dve svetovni vojni v istem pol stoletja je bilo sredi 20. stoletja priljubljeno mnenje, da ljudje delajo nekaj narobe. Svet oblikovalcev je iskal protistrup za totalitarizem, ki ga je v oblikovanju zastopal nemški slog Bauhaus.

Nove demokratične družbene ideje so se širile po Evropi. Oblikovali so obliko obrnjene starejše konvencije o lepoti in statusu. Lepote, ki so bile nekoč rezervirane za bogate, in funkcionalnost, ki jo zahtevajo vsi, so bile združene. In ti izdelki so bili dostopni vsem.

Hkrati so v letih po drugi svetovni vojni države Skandinavije združile. To še posebej velja za področje oblikovanja. S serijo konferenc v skandinavskih mestih v 40. letih prejšnjega stoletja se je oblikovalo oblikovalsko gibanje.

Oblikovanje v Skandinaviji

Ljubiti je

Ta nov pristop k oblikovanju, ki združuje lepoto, preprostost in funkcionalnost, je bil edinstveno primeren, da poudari številne dolgoletne skandinavske oblikovne značilnosti.

Prva med njimi je bila funkcionalnost, ki je že nekaj časa vplivala na skandinavsko arhitekturo z gibanjem Bauhaus. Ostri podnebni deli severne Evrope, zlasti v zimskih časih, so že dolgo vplivali na Skandinavce, da so bili naklonjeni uporabnosti in preprostosti daleč nad dekoracijo.

Oblikovanje posebej skandinavskega sloga modernističnega oblikovanja se je morda začelo v 40. letih, vendar se je začelo oblikovati kot prepoznavna celota šele v začetku petdesetih let. Na sodoben slog srednjega stoletja je močno vplival pojav skandinavskega oblikovanja na svetovnih odrih v zgodnjih 50-ih. Večina pohištvene ureditve, tudi za manjše prostore, je brezskrbna in preprosta, kar daje celotnemu prostoru prijeten, vsebinski občutek v danskem, imenovan hygge .

Eden prvih pomembnejših korakov za širše prepoznavanje se je zgodil z ustanovitvijo nagrade Lunch, sicer znane kot Nobelova nagrada za skandinavsko oblikovanje. Nagrada je bila imenovana za Frederika Lunninga, newyorškega uvoznika danskih modelov. Nagrada je bila prvič podeljena leta 1951 in vsako leto do leta 1970. Kmalu po ustanovitvi nagrade je skandinavsko oblikovanje dobilo šampionko, okusno ustvarjalko s precejšnjo močjo pri takratni urednici revije House Beautiful, Elizabeth Gordon.

Gordon je dejal, da je skandinavsko oblikovanje alternativa nacističnemu fašizmu oblikovanja. Poimenovala ga je "demokratično, naravno, minimalno, intimno in se osredotočalo na dom in družino, ne na državo." Leta 1954 je Gordon priredil "Oblikovanje v Skandinaviji", potujočo razstavo najboljših modelov, ki so jih kolektivne države lahko ponudile. Predstava je tri leta obiskovala mesta v ZDA in Kanadi.

Skandinavsko oblikovanje v notranjosti

Mali oblikovalni kotiček

V času, ko je Gordonova razstava zaključila, je bilo skandinavsko oblikovanje mednarodno priznano blago, ki je bilo v ZDA še posebej močno, čeprav je njegova priljubljenost upadala med 60. in 80. letom, osredotočenost na trajnost 90-ih in zgodnjih 2000-ih je vdahnila novo življenje v trend.

Prostori, oblikovani v skandinavskem slogu, kot jih danes prepoznamo, se ponavadi ponašajo z belimi stenami, da poudarijo svetlobo, nevtralno-težko barvno paleto z barvnimi barvami, naravnimi teksturami, kot sta les in kamen, pomanjkanjem okenskih preprog in preprog ter preproste, brez pretirane postavitve, ki poudarjajo elegantno minimalistično estetiko.

V skandinavsko zasnovani sobi lahko pričakujete gola lesena tla in belo pobarvane opečne stene, ki dodajo grobo teksturo, hkrati pa povečate svetlobo, ki se pretaka skozi velika okna.

Skandinavsko oblikovanje pohištva

Poleg oblikovanja načinov, kako ustvarjamo svoje sobe, je skandinavsko oblikovanje znano po številnih prispevkih k oblikovanju pohištva, ki se lahko izkaže za njegovo najbolj trajno zapuščino. Konec koncev je malo ameriških domov popolnih brez potovanja v IKEA. Vpliv znanih ukrivljenih lesenih foteljev finskega oblikovalca Alvarja Aalta in stolov Jajca, kap ali labod Arne Jacobson še vedno čutimo do danes.

Preberite Naslednjo

Oblikovalski Geek: Kako je ganska krpa Kente postala svetovni fenomen