Tril se je vrnil. Bun B nikoli ni odšel, ne povsem, vendar je pošteno reči, da je bil na nekem dopustu. Začel se je poučevati in zunaj zelo majhne peščice funkcij - tako kot samostojni umetnik kot kot UGK, ki je bil objavljen z neobjavljenimi verzi Pimp C - se je v veliki meri umaknil iz rap igre. Za mehko upokojitev bi to enostavno ugotovili. Njegov zadnji album je bil leta 2013; je imelo Epilog v svojem naslovu; zadnja pesem tega projekta nosi naslov 'Adijo!' S približno tremi desetletji v igri pod pasom je imel Bureau negotovo pravico, da to odloži.
Na srečo za nas, še vedno ima v sebi palice. Preden je album padel, je Complex med nedavnim obiskom v pisarni ujel Trill OG, da bi spregovoril o svojem odličnem novem albumu Vrnitev tril , kako je dobil svojo iskro nazaj in kdo mu je na tej poti pomagal, in če je ta projekt samo osamljena zadeva ali pa pomeni popolno vrnitev.
(Ta intervju je bil zaradi jasnosti urejen in zgoščen.)
Vrnitev tril je tvoj prvi album po petih letih. Kaj vas je pripeljalo do tega, da ste se za nekaj časa oddaljili in zakaj?
No, zame pa res ni bilo zabavno. Poskusiti ustvarjati glasbo po smrti Pimpa C ni bilo nujno težko, vendar v tem nisem ravno užival in prav nič nisem imel od tega. Jaz sem se temu predajal, a nisem imel prav nič od tega. Tako sem se začel ukvarjati z drugimi stvarmi. Poučevali smo na univerzi Rice. Pisali smo za Revija Rice .
Ja, kako je bilo to? To je bil odličen pogled. Profesor Bun!
Oh, to je bila čudovita priložnost. Nekateri najsvetlejši otroci na svetu hodijo na univerzo Rice, to je univerza na 15. mestu v državi. In obstaja neka dinamika, ki jo ima Rice v mestu Houston, ker je celotna univerza obdana z drevesi in že leta ohranjajo veliko lokalne kulture izven kampusa. Tako, da sem prišel učit, je bil nekakšen program izmenjave kultur. Tako rekoč pripeljemo Houston v Ricein kampus. Tako smo uživali v takšnih stvareh, potem pa je moja žena rekla: 'Glej, trenutno se ustvarja veliko glasbe, a v resnici se samo mladi pogovarjajo z mladimi. V resnici nimajo starejših ljudi, ki bi jim dajali igro, nasvete in tutorstvo ... Še vedno imaš nekaj dobrih rim v sebi. Še vedno lahko rap. '
Gospa B, vstavite baterijo?
Ja, še vedno smo delali nastope, gostovanja in podobne stvari, vendar nisem bil prav motiviran, da bi naredil cel album. Rekel sem si: 'Če bomo to storili, moram to narediti tako, da je to prijetna izkušnja. Nočem samo rapati zaradi rapanja. ' Rekla je: 'No, zakaj ne bi delala z nekom, s katerim se v resničnem življenju razumeš, kot je K.R.I.T. ali nekoga. ' Pogovarjali smo se s K.R.I.T. in bil je v neverjetnem ustvarjalnem prostoru, ker je ravno dokončal svoj dvojni album. Že od prve pesmi, ki smo jo izvedli, smo vedeli, da bo to, če bomo spet delali glasbo, izhodišče za delo z njim. Na koncu se je spremenilo v neverjetno doživetje.
Je zagotovil hrbtenico za to, kar je projekt postal?
Ja, zagotovo je glasbeni koordinator tega albuma. Ne samo, da je produciral lep video album, ampak je bil tudi zelo odprt za pripravo drugih producentov, da bi imeli album, ki ni samo en zvok. Ima različne zvoke. Ima različne ravni vnosa. Zame pri pisanju modro razkriva različne stvari. Pripeljali smo ljudi, s katerimi sem imel odnos, a že nekaj časa nisem storil ničesar, na primer Big E Beats ali Mannie Fresh. Vključili smo tudi nove proizvajalce, kot sta P Barber in 1. oktober. Vse, kar smo naredili, ni nujno prispevalo k temu projektu. Torej imamo še nekaj grelcev, veste, kaj govorim? Na ključavnico.
Se počutite nabito, ko se vrnete v ritem?
Posneli smo več kot 50 pesmi. To je verjetno tretja izdaja, kar smo prvotno nameravali izdati. Začeli smo snemati določene vrste glasbe, nato smo imeli idejo za album, nato smo vključili še nekaj drugih stvari. Potem smo imeli drugo idejo za album, potem pa smo rekli: 'Veš kaj? Ne mečimo vseh jajc v eno košarico. Izpostavimo le nekaj trdnega, konkretnega, kar nas predstavlja, vendar se v resnici ne oddaljimo preveč od tega, kar ljudje vedo ali pričakujejo od nas. Potem bomo vode kasneje preizkusili z nekaterimi drugimi stvarmi. '
To je bil res način vračanja na sceno. Dati ljudem vedeti, da še vedno veljam kot umetnik, potem pa je to tudi naš prvi album v digitalni dobi. Zato ne želimo na ta album postaviti nekaj velikih plošč, potem pa naredimo napako ali dve, ker smo novi v delovanju sistema. Tako smo sestavili tisto, kar smo mislili, da je konkretna zasedba glasbe z močnim seznamom funkcij.
Kako je s tem, da ste dobili občutek za novo pokrajino v smislu izdajanja glasbe?
Isti ljudje, ki so me takrat poslušali, so me pripravljeni poslušati zdaj, samo ugotoviti je, kako priti do glasbe ljudem, ki svoje glasbe ne kupujejo nujno v digitalni obliki. Večina ljudi, če je ne najdejo na zgoščenki, jo bo vsaj za mojo generacijo samo pretočno predvajala. Meni je to v redu, vendar morajo vedeti, kje je na voljo za pretakanje. Ljudje, ki želijo kupiti fizični izdelek, moramo ugotoviti, ali je to nekaj, kar želimo zagotoviti, da jim je na voljo, kar smo na koncu odločili, da bi morali biti. Zato smo sklenili, da bomo ta album uporabili kot način, da ponovno vstopimo v industrijo in ugotovimo, kako v industriji manevrirati. Mislim, da imamo dobro predstavo, kako to narediti, natančneje, kako doseči ciljno bazo. Po tem projektu mislim, da bo veliko manj stresa in pritiska, kako ponovno vstopiti v industrijo.
Omenili ste, da imate tukaj veliko dobrih lastnosti. Bil sem navdušen, ko sem videl Wayneona, kadar koli se povežete, je vedno nekaj požara.
Ja, Wayne je predvsem neverjeten pisatelj. Rekel bi, da je 75 odstotkov novih raperjev otrok Lil Wayne. Mislim, večina jih je celo dobila 'Lil' v svojem imenu. Mnogi od njih imajo drugačne lase, ker so Waynovi lasje kot lasje vseh drugih, vendar to ni bilo, ko je prvič začel rasti svoje strahove. Veliko ljudi ima tetovaže na obrazu. Veliko današnjih baz umetnikov je zgrajenih iz njih, ki odraščajo na Lil Waynu. Zelo enostavno je videti, kako je Wayne vplival na najnovejšo generacijo piscev. Videti, kako si otroci želijo biti podobni njemu in doseči, da je podoben njemu, je bilo prav neverjetno gledati. Trenutno je sam po sebi legenda in mislim, da bo postal eden najboljših raperjev doslej.
Mislim, da bo [Wayne] postal eden najboljših raperjev doslej.
Wayne je vsekakor vpliven, a UGK, bi rekel, je 50/50 s Three 6 vplival na to, kar se trenutno dogaja, vsaj zvočno.
Oh, absolutno. Mislim, da zvoka Three6 Mafia po ravni vpliva ni mogoče podcenjevati. Mislim, da je zato oseba, kot je Juicy J, uspela najti svoje mesto v novi šoli umetnikov. Koristno je tudi zame. Sončno smo nekakšni predhodnik marsičesa, kar ljudje trenutno počnejo. Mislim, da bi tudi No Limits moral dobiti malo zaslug za to. Samo tisti dvojni čas, nekako agresiven, res bolj energičen kot karkoli drugega. Mislim, da je veliko tega vplivalo na to, kar vidimo danes. Potem pa obstajajo tudi umetniki, ki niso le retrospektivni, ampak introspektivni, kot so Kendrick, Chance the Rapper, Big Sean, taki fantje. Všeč mi je, da smo pisano pustili lokal odprt, da ljudje ne samo ustvarjajo glasbo za zabavo, ampak tudi obveščajo ljudi.
Vedno se vračam na album ASAP Rockyja, izrezan z njegovega drugega albuma 'Wavybone'. Skoraj je bilo videti kot nova pesem UGK, ki je bila kul poklon.
Imamo veliko mladih umetnikov, ki se resnično želijo pokloniti in spoštovati tisto, kar smo zapisali prej. Cenimo to, človek. Pri meni sem vedno navdušen, ko mi ljudje povedo, da je Pimp C imel velik vpliv nanje. Lahko ga slišite v glasbi ljudi in zvoku ljudi. Ljudje, ki so študentje Pimpa C, jim način, kako se javno nosijo, to nekako podari. Veš kaj govorim?
Pravkar je izšel nov album, ki je v bistvu ljubezensko pismo Houstonu: Travis Scott ASTROWORLD . Ste poslušali?
Ja, vsekakor. Zvočno je to drugačen album; pričakoval sem veliko več v tempu. Toda videti zdaj, gledati na to kot na svoje kolektivno delo in si želeti, da bi to bilo nekaj, kar bi nekoliko bolj odražalo Houston kot morda kakšno njegovo prejšnjo glasbo. Odklanjam mu klobuke, ker je na mestu, kjer mu tega ni treba storiti, ljudje pa bodo še vedno sprejeli njega in njegov zvok.
Obstaja občutek, da smo tam, od koder smo, in nepremagljivost, da se želimo prepričati, da je domači kraj zastopan. Mislim, da se je za to potrudil. Od klicanja albuma ASTROWORLD delati cel verz, kot je 'človek', in podobne stvari. Tudi vzorčenje plošče Big Tuck. Big Tuck je iz Dallasa. Ta rekord je bil v Houstonu velik. Še vedno je. Če v klubu trenutno predvajate to ploščo 'Get Money', bo klub skočil.
Zelo sem ponosen na to, kar je Travis dosegel. Ne samo kot umetnik, ampak mislim, da ne dobi dovolj zaslug za to, kar je napisal za druge, kar je ustvaril za druge ljudi. Kot umetnik je izjemno zaokrožen. Mislim, da je eden izmed popolnih ljudi, ki H-Town uvajajo v to novo generacijo glasbenikov.
Nekako sem te hotela videti tam.
Tudi jaz bi bila rada tam. Mora pa narediti tisto, kar se mu zdi prav in kar je zanj smiselno. Vesel sem, da je nekdo, kot je on, še vedno produktiven in ustvarja dobro glasbo. Morda bo na naslednjem našel nekaj prostora zame. Jaz sem s tem. Tudi če nikoli ne bom zapel pesmi s Travisom, bi moral vedeti, da sem zelo ponosen nanj zaradi tega, kar je dosegel.
Ali obstaja kakšna skladba, ki skoči na vas in bi se odločili za aremix?
Vedno mi je všeč 'Učinek metulja' osebno, rad bi se lotil remiksa tega. Morda bi za to spregledal okno. Mislim, da 'Butterfly Effect' resnično daje zvok tej glasbi. Veliko pesmi se ujema s tem tempom in tem ritmom. Zato mi je tako všeč, saj je bil tako energijsko drugačen. Ker je bilo vse drugo zelo povišano, s tempom in zelo agresivno, ta pesem pa je zelo mirna in zelo zadržana. Kar je druga stran Travisa. To mi je bilo zelo všeč.
Vzeli ste pet let dopusta. Zdaj ste nazaj. Kakšno je vaše mnenje o stanju igre?
Mislim, da je odličen čas, da umetnik finančno izkoristi svojo umetnost, ki je bila vedno problem v hip-hop kulturi. Še vedno je nekoliko, toda ustvarjanje dobre glasbe za hip-hop ni bilo nikoli problem. Večina ljudi, ki delujejo v okviru kulture, ustvarja dobro glasbo. Težava je vedno v tem, komu koristi glasba? Kdo finančno dobi nadomestilo za glasbo. Hip-hop se je vedno ukvarjal s grozljivimi pogodbami in ljudmi, ki so bili zelo mladi, ki so si samo želeli priti v industrijo in samo ustvarjati glasbo, pri čemer jih denarna stran v resnici ne skrbi.
Takrat je bil edini način, kako lahko zaslužiti, dejansko prodati album ali prodati singel. Zdaj obstajajo različni preostali kraji, od koder lahko dobijo ta dohodek. Ne glede na to, ali pretočno predvaja, ali ga kdo kupuje za reklamo, napovednik filma, ga posname v film, v televizijski oddaji. Danes lahko samo izdate en album in enkrat plačate, danes lahko izdate album in dobite denar iz različnih krajev. Gre le za to, da postanete pametnejši, kako oblikujete svoje posle in koliko svoje intelektualne lastnine lahko obdržite v svojem lasti. Kot OG je zdaj veliko mladih umetnikov, ki nimajo nikogar, ki bi resnično govoril jim o industriji ali resničnem življenju in jim da kakršno koli smer. V resnici samo mladi vodijo mlade. Kar ni vedno slabo, vendar je treba povedati, ko imajo mladi v svojem kotu nekoga, ki jim da kakšno igro.
To je del razloga, zakaj sem se vrnil. Vem, da je treba o mnogih stvareh govoriti in se jih dotakniti. Ljudje se sprašujejo, zakaj mladi umetniki o tem ne govorijo. Mnogi jih nimajo, referenčni okvir in dva v resnici niso v položaju. Toliko jih ima zdaj sponzorstva podjetij, da bodo, če izrazijo svoje osebno mnenje, izgubili nekaj tega denarja. Trenutno res nisem v tem položaju. Kot OG bi moral biti jaz tisti, ki zagrize kroglo, da bodo mlajši ljudje bolje krmarili in ugotovili, kako povedati svojo resnico v ta svet, a kljub temu lahko izkoristijo svojo umetnost in zaslužijo s tem, kar počnejo .